ARTISTA JILL GREENBERG

JILL GREENBERG

www.jillgreenberg.com

Artista y fotógrafa canadiense nacida en 1967. Estudió Bellas Artes. 

Conocida por sus retratos y trabajos fotográficos, en concreto por su serie End Times.

UNIDAD DIDÁCTICA ¿CÓMO SE HACE UN CÓMIC?

Una unidad didáctica es un módulo en el que tu vas a enseñar algo, desarrollar un tema que puede durar 1 o más sesiones de trabajo.

A continuación veremos las pautas a seguir para realizar una unidad didáctica poniendo como ejemplo una clase de cómo realizar un cómic.

1. Hay que pensar en el target, el público a quien vas a dar esa clase. A quién va dirigido. Pondremos como ejemplo una clase heterogénea de personas entre 7 a 60 años. Hay que alcanzar un nivel que entiendan todos.

2. Hay que saber y definir el lugar dónde darás la clase, el contexto.

3. Poner nombre a la unidad didáctica, un título: ¿Cómo se hace un cómic?

4. Descripción sencilla de lo que queremos enseñar:

En esta unidad didáctica se va a aprender y desarrollar un taller que se va a mostrar de forma teórica y práctica todas las pautas necesarias para la realización de un cómic. Se empezará con una idea de una historia que vas a llevar a cabo, con los personajes principales, diseño de viñetas, bocetos y el diálogo.

5. Definir los objetivos. Se anuncian en infinitivo. Hay que poner las que luego se van a evaluar y el profesor tiene que cumplir con esos objetivos.

- Conocer los antecedentes del cómic
- Aprender las partes narrativas que se deben seguir para redactar una historia
- Diseñar los personajes principales con sus características y sus rasgos personales
- Conocer los diferentes tipos de viñetas que puede haber en un cómic y realizar bocetos
- Saber las pautas que se deben seguir para escribir un diálogo

6. Definir los contenidos. Los mínimos para aprobar. La unidad didáctica se planificará de la siguiente manera:

Empezaremos el taller con una parte práctica. Los alumnos escribirán en unas 4 líneas una breve historia que contengan dos personajes máximo para luego realizar el cómic. (Tiempo 15 min.)

A continuación parte teórica, se empezará explicando las partes narrativas que hay que seguir para redactar una historia (así compararán después con la breve historieta que han escrito antes) A la vez que se explica las pautas, se enlazará la teoría dando ejemplos de algunos antecedentes del cómic. (Tiempo 30 min.)

Se dejará un tiempo a cada alumno para que corrija y amplie su historia siguiendo las pautas dadas anteriormente (Tiempo 20 min.)

Teoría con diapositivas. Se explicará cómo se diseña un cómic, tipos de viñetas, ejemplos de diversos dibujos y colores anunciando también referencias si es necesario.
A continuación teoría de cómo diseñar un personaje, todas sus características y rasgos necesarios. (Tiempo 40 min.)

Práctica para los alumnos. Diseñarán sus personajes principales, creando bocetos y se colorearán después de haber visto la teórica sobre dibujo y color. (Tiempo 30 min.)

Se explicará a continuación un breve resumen de las pautas a seguir para escribir el diálogo o guión. (Tiempo 30 min.)

Cada alumno realizará el cómic siguiendo su historia escrita anteriormente, con los personajes ya diseñados. El cómic podrá ocupar máximo 3 hojas DinA4. (Tiempo 90 min.)

Para finalizar este taller, pondremos en común cada cómic. Cada alumno mostrará y explicará lo que ha hecho. (Tiempo 10 min. por persona) 


7. Temporalización. Después de definir los objetivos y contenidos, definiremos el tiempo que tendrá cada uno de ellos. Como se puede observar lo he añadido al final de cada contenido.

8. Actividades. Antes de realizar el taller, hay que saber si los alumnos necesitarán visitar alguna exposición, ir a la biblioteca, leer algún libro, etc...

9. Metodología. ¿Qué métodos vas a usar?

- Método Proyecto: simulación de un hecho real. Por ejemplo, el profesor cuenta que le han encargado en un periódico un cómic y hay que hacerlo.
- Método Debate: realizar grupos según las opiniones de cada alumno y debatir un tema.
- Método Magistral: dar una clase teórica.
- Método mesa redonda: el tema que se vaya a explicar ponerlo en común entre todos.
- Método Taller: práctica.
- Dejar que hagan ellos y el profesor nada.

Los métodos que voy a seguir para esta unidad didáctica es el método magistral, método taller y mesa redonda.

10. Medios. ¿Qué necesitas? Para esta taller necesitaremos: un aula con mesas y sillas o pupitres, un ordenador con proyector, rotuladores, pinturas de madera, folios, lápices, ... 

Fungibles: son los que se estropean, bolígrafos, papeles, rotuladores, ...
No fungibles: aula, mesas, ordenador, proyector,...

11. Evaluación. Se puede evaluar de muchas maneras:

- Que evalúen los alumnos al profesor de forma anónima.
- Evaluar el curso si la gente ha aprendido.
- Evaluar el profesor a los alumnos: autoevaluación, cooperativa, de pares o evaluación normal del profesor. 

COMENTARIO DE UN LIBRO

Esta noche dime que me quieres de Federico Moccia, este es el libro que he decidido comentar.

Autor; Federico Moccia, nacido en 1963 en Roma, por eso casi todas sus novelas nos muestran la historia reflejada en Italia. Ha trabajado en el cine y como guionista de televisión.

Autor de Perdona si te llamo amor (Planeta 2008), A tres metros sobre el cielo (Planeta 2008) Tengo ganas de ti (Planeta 2009), Perdona pero quiero casarme contigo (Planeta 2010) y Carolina se enamora (Planeta 2011). De todas ellas se ha hecho la versión cinematográfica y algunas en España.

Todas las novelas de este autor son de amor y juveniles. En cambio, ésta en concreto es una novela más madura, no es juvenil ya que nos muestran promesas, culpas, secretos, juegos, sufrimiento, infidelidad, sentimientos y pensamientos de una persona adulta.

SINOPSIS

En la novela aparecen tres personajes principales;

Por una parte esta Sofía, una joven promesa del piano, hasta que una estúpida discusión con su novio Andrea cambió su vida para siempre. El día de la discusión, su marido sale de casa y coge la moto con tal velocidad que tiene un accidente, en el cual termina en el hospital. Sofía que era una chica creyente, pidió que si su marido salía con vida, ella dejaría de tocar el piano para siempre, y así fue. Alegre y soñadora, decidió aparcar su carrera y sus sueños para cuidar de Andrea, que se quedó en silla de ruedas tras aquella noche.
Por otro lado, está Tancredi, es uno de los hombres más ricos del mundo. Joven, apuesto y brillante, siempre se sale con la suya. Un día de casualidad las vidas de Tancredi y Sofía se cruzan y empiezan a conocerse. Dos mundos diferentes, opuestos, como el día y la noche, se verán unidos.

PERSONAJES

1 protagonista y 2 personajes secundarios importantes:

Sofía: chica de treinta años, apasionada de la música. Trabaja impartiendo clases de piano a niños y jóvenes. Sofía por su parte es más soñadora y alegre, ha llegado a notarse más mayor de los que realmente es por lo que está pasando con Andrea. Llega un punto en la historia que no sabe lo que siente, no sabe si siente lo mismo por su marido que antes, o simplemente está con él para cuidarlo.
Andrea: marido de Sofía, tras una discusión con ella, él tiene un accidente que le deja paralitico. Él cambia su manera de ser, ya no le gustaba salir, se quedaba en casa con las persianas bajadas, solo recibía en su casa al chico de rehabilitación.
Tancredi: chico que sobrepasa los treinta. Millonario, vive la vida como le viene en gana y siempre se sale con la suya. No le gusta ver la felicidad reflejada en los demás porque él no cree en ella, por eso la destruye sin compasión ni miramientos.

CONCLUSIONES

Al final de la historia, Sofía confundida habla con una amiga suya que vivía en Rusia y decide sacarse un billete de tren e ir a verla, con el pensamiento de no volver. No le comentó nada a su marido Andrea, el cual ya empezaba a caminar un poco y recuperarse del accidente y tampoco le comentó nada a Tancredi, después de haberse hecho algunas ilusiones con él.

Sofía decidió desaparecer, rehacer y aclarar su vida. No quería estar con una persona por pena y que no sintiese lo que sentía antes. Y tampoco quería estar con una persona millonaria que siempre hiciese lo que le daba la gana.
Ella quería vivir, y dejar a un lado el pasado.
Por un lado, el libro nos muestra algunos capítulos duros, dónde nos explica cómo se siente Andrea en esa silla de ruedas, sin ganas de vivir y lo mucho que le cuesta salir de casa para ir al médico y ver a la gente caminar, los niños correr, hacer cosas que él no puede hacer. Son palabras fuertes dónde puedes llegar a entender cómo se siente una persona que ha tenido un accidente y se ha quedado paralitico recientemente. Es un golpe duro y te hace ver la vida de otra manera.
Por otro lado también te habla de las confusiones que tiene Sofía. No hay que estar jamás con una persona por pena, en realidad una de las cosas por las que Sofía da el paso para marcharse, es porque también ve que su marido mejora y sabrá valerse por sí solo. Tampoco puedes estar con una persona por el interés, por mucho dinero que tenga, no vale la pena.
La vida es otra cosa, no hay que vivir por conveniencia, ni estar con gente que no estás a gusto, hay que ser feliz y buscar tu camino, nadie te obliga a estar con gente que no deseas.

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Otros libros importantes que se han expuesto o que deberiamos leer:

- La vida de las abejas, Maeterlinck

- Disegno

- La serpiente verde, Goethe

- Mi visión del mundo, Autobiografía de Einstein

- La Isla de hidrógeno, P.S.J.M

- El mundo de Sofía

- La modernidad líquida

- Crimen y castigo, Fiódor Dostoyevski

- Cien años de soledad, García Marquez

- El beso de Judas, Fontcuberta

 - Esto no son las torres gemelas, Maria Acaso

- Viento del este y del oeste

- Novela gráfica El Cuervo, James O'bar

QUE TIPO DE CLASES HAY Y QUE SABERES SE DAN EN BELLAS ARTES

Como he comentado en la entrada anterior, vamos a realizar un libro explicando cómo dar una clase de qué es bellas artes, cómo empezó bellas artes, qué tipo de clases hay y qué saberes se dan.

A continuación adjunto la parte que me correspondía explicar:


3. ¿Qué tipo de clases hay? ¿Qué saberes se dan?

Durante la licenciatura de Bellas Artes existe gran variedad de asignaturas para que los alumnos puedan escoger e irse decantando por lo que más les guste. Existen asignaturas obligatorias que todo alumno debe hacer y las optativas, las cuales varían según lo que le interese a cada persona.

La licenciatura son 5 años divididos en 2 bloques llamados ciclos.

El primer ciclo consta de los 3 primeros años los cuales son asignaturas más generales. En los primeros años enseñan diversas técnicas que existen y las clases constan de más práctica que teórica para que el alumno experimente y tenga un objetivo claro para más adelante.

El segundo ciclo consta de los dos últimos años; 4º y 5º, y las asignaturas son más específicas. El alumno se centra en lo que le interesa y les ayudan a potenciar ese campo. Las asignaturas son más concretas, las cuales compensar la teoría con la práctica.

Cada alumno va desarrollando sus propias obras y llega a entender conceptos y teorías que años atrás no comprendía.

Los saberes que se dan durante la licenciatura se pueden dividir en los siguientes cuatro bloques:

1. Contextualización del arte

Existen asignaturas de historia del arte repartidas entre los dos primeros años de licenciatura. Es una asignatura obligatoria y necesaria, ya que una persona interesada en realizar todo lo relacionado con el arte, debe saber el pasado de éste, todos los antecedentes y conceptos que se han desarrollado hasta la actualidad.

2. Conceptos plásticos

A lo largo de la licenciatura todas las asignaturas constan de una parte teórica y otra práctica. No siempre está compensado, ya que muchas asignaturas realizan más práctica que teórica, y viceversa.

3. Prácticas artísticas

En este apartado enunciaré las asignaturas que se llevan a cabo durante la licenciatura que serán explicadas con detalle más adelante:
- Dibujo
- Pintura
- Escultura
- Grabado
- Fotografía, vídeo y todo lo relacionado con artes de la imagen
- Performance
- Muro

4. Desarrollo del lenguaje personal

Durante los últimos años de licenciatura, conciencian al alumno para el futuro mostrando las salidas que hay después de finalizar los estudios. Tienen que aprender cómo desarrollar una obra personal y explicarla al público, y para ello existen asignaturas las cuales desarrollan un proyecto desde el principio.

Para la realización de un proyecto hay que empezar con una idea; la desarrollamos en un trabajo de investigación que consta en buscar antecedentes, referencias, saber tus objetivos y hacer bocetos.

Después se pasa a la parte práctica, la cual el alumno realiza su obra de forma física con el fin de poder redactar posteriormente un dossier explicando la obra y adjuntando fotografías de ella.

En último lugar, enseñan cómo presentar ese dossier y exponer la obra en una presentación oral, con el fin de saber qué pasos hay que realizar en un futuro para presentar un proyecto u obra final.

CLASE 9 ABRIL 2014

En este día nos hemos aprendido cómo dar clase. 

Hemos dividido por bloques todo lo que hay que realizar para dar una buena clase. 

En concreto nos hemos centrado en el campo que conocemos; cómo realizar una clase explicando qué es Bellas Artes, qué clases se dan, antecedentes, etc...

Con ello realizaremos un libro en el cual cada uno ha aportado su granito de arena, cada uno escribirá una sección.

Las secciones son las siguientes:

1. Primero habrá que explicar de dónde viene Bellas Artes, el origen y los antecedentes. Todo lo relacionado con el pasado, ya que a lo primero bellas artes no era una carrera universitaria, si no una academia. 

2. Por qué se estudia Bellas Artes? Por pura vocación? Por querer ser artista?

3. Qué tipos de clases se dan? Qué saberes se tocan? Tanto teórico como práctico. 

4. Hablar de cada una de las asignaturas.

PELÍCULA SER Y TENER

Ser y tener es un documental francés estrenado en 2002.

En este documental nos muestra como es la educación en un pueblo pequeño de Francia. La clase consta de pocos alumnos entre 4 y 10 años, los cuales el único maestro va enseñando a cada uno asignaturas diferentes según sus edades.

La forma de enseñar de este maestro es totalmente diferente a lo que solemos ver en los colegios. El maestro apoya y comprende a cada uno de ellos realizando diversas prácticas. Les enseña a pintar, a escribir letras y números, les enseña matemáticas, hasta incluso cocinan y sobretodo también se divierten y van a la nieve todos a jugar.

Enfoca de una manera diferente el aprendizaje y la enseñanza centrándose en cada uno de sus alumnos. Les ayuda e insiste en los ejercicios que realizan cada uno hasta que ese ejercicio este bien y sobretodo los alumnos entiendan el por qué.

Enseña el amor y el compañerismo entre los niños, intentando solucionar siempre todos los problemas con el dialogo. El dialogo es lo que utiliza el maestro siempre para que cada alumno entienda y aprenda como hay que actuar en un futuro cuando el maestro ya no esté.

La forma de aprendizaje en mi opinión es buena, tener a un profesor más cercano que te ayude a aprender y solucionar tus dudas. También hace mucho que sean pocos alumnos ya que el maestro puede dedicarle tiempo a cada uno de ellos y conocerles bien.
Sería difícil aplicar esta educación en una universidad, más que nada por el número de alumnos, necesitarían un maestro por cada 20 personas.
En nuestro caso; en nuestra Universidad, podemos decir que tenemos la gran suerte de tener algo parecido al documental. Somos menos alumnos que en otras Universidades y los profesores nos llegan a conocer algo mejor, nuestras ideas, nuestros gustos, cómo actuamos, ...

NIVELES EDUCATIVOS

Existen varios los niveles educativos;


EDUCACIÓN FORMAL:

Son aquellos niveles los cuales obtienes títulos reconocidos.
Un niño empieza asistiendo a clases no obligatorias desde la guardería y después preescolar.
A partir de los 6 años a los 12 años van a Primaria, es obligatorio y gratuito. Esta etapa consiste en dar conocimientos básicos de expresión visual, musical, corporal.... y educación.
De los 12 años a los 16 asisten a educación Secundaria. En esta etapa se hablan de temas más específicos donde dará lugar a Bachillerato desde los 16 a los 18 años. (Un niño puede optar por no ir a Secundaria, y en cambio realizar un modulo a los 14 años, pudiendo hacer después un modulo superior y luego universidad.)
A la Universidad van los adolescentes que acaban Bachillerato, aunque también existen otras opciones;
Si eres mayor de 25 años, realizas una prueba de acceso dividida en 5 fases. Si eres mayor de 40 años, habiendo tenido una vida laboral y queriendo hacer algo relacionado. Y si eres mayor a 45 años, solo optas por algunas carreras.

Después de acabar la Universidad, puedes realizar un master o un doctorado. El doctorado consta de una investigación, mientras que en el master te especializas en algo y también haces una investigación.


EDUCACIÓN NO FORMAL:

Son aquellos estudios que realizas sin obtener un título del ministerio, como por ejemplo los Cursos.


EDUCACIÓN INVISIBLE:

Como visitar museos, investigar por Internet, leer libros que te interesen, etc... Es una educación la cual aprendes por ti mismo.